半岛棋牌【文体社会】孩子该保持来自心灵的创作夏日的午后，大雨瓢泼。一条长而狭窄的走廊里，飘过一阵悦耳的钢琴声，给人带来一阵干爽的凉意。昨日，记者来到位于复兴中路的上海位育初级中学，和6位十多岁的上海孩子一起，参加了一节别开生面的音乐课。

　　音乐课的老师是前纽约爱乐乐团低音提琴演奏家、“小作曲家工作坊”创始人乔恩·迪克半岛棋牌·(中国)官方网站。从7月2日开始，他就和海选出来的6名“小作曲家”呆在一起，做游戏、画画、玩乐器、聊人生，帮助和鼓励他们写出自己的音乐作品。最终，这些乐曲将由中美两国的音乐家上演于上海夏季音乐节（MISA）的舞台。

　　说起“小作曲家工作坊”系列活动，是面向全世界、特别有意思的一个项目。20年前，当乔恩·迪克还在纽爱的时候，他就意识到，孩子是非常具有创造力的。“你看，很多二十世纪大艺术家，例如毕加索等等，他们的作品都和孩子画的东西很像。”迪克说，“我当时就想，我们为孩子创作歌曲，但我们很少听孩子们自己的写的音乐。”为什么呢？迪克发现，对于那些还没有受过专业训练的孩子们来说，要把八分音符、十六分音符写下来，没那么容易。

　　“我希望交响乐能反映出一些孩子们想的、感受的东西，我们（成年人）来帮助他们记录，但不干涉他们的创作半岛棋牌·(中国)官方网站，更不会修改任何结果，除非他们写的音符超出了乐器范畴。”

　　于是，迪克创造了这个“小作曲家工作坊”，加入工作坊的孩子只需要唱歌、玩耍半岛棋牌·(中国)官方网站、打出一些有趣的节奏，就可以在老师的帮助下创作自己的乐曲。今年，是工作坊第一次来到上海，寻找、挖掘那些有创作天赋和潜力的青少年，给予他们学习和展示的机会。

　　从今年3月初开始，工作坊面向全市征集学生作品，最终选出6名“小作曲家”，参与7月2日至8日举办的为期一周的工作坊。4天时间里，这些从13岁到16岁的花季少年们，向老师们展示了各种古灵精怪的念头。

　　上海音乐学院指挥、钢琴双专业老师朱林蕾，这次协助迪克参与工作坊的教学。迪克让孩子把自己想写的曲子画下来，用别的艺术样式来激发创作灵感，和中国传统音乐教育非常不同。“工作坊一切以孩子为主，我们会接纳他们对音乐的各种想法，因为这些都很宝贵。”朱林蕾说，师生之间的沟通也是即兴触发的，老师事先不备课，而是来到现场和学生们共同探索，完成作品。

　　例如，工作坊的课程之一，就是利用房间里面一切可以发声音的东西，例如椅子、谱架或者自己的嘴巴，给孩子们定一个主题，比如暴雨或者丛林。十分钟排练时间后，让他们用这些有效材料来展示音乐。钢琴家孙畅认为，这其实是音乐创造最初的样子。“乐器是一种材料，表达才是最主要的，这种教学方式很少见，也极富创造力。”

　　工作坊至今已经去往到12个国家，帮助数千名孩子完成作曲。说起这个，迪克有些得意，他拉开外套领口，向记者展示印刷在T恤上的各国文字。而学起孩子们的作曲特色来，也是惟妙惟肖。

　　哪个国家的孩子给你留下的印象最深刻？“我爱各个地方的孩子。”在12个国家里，工作坊人数最多的是韩国，有超过1000名孩子加入；在伦敦，让迪克感到有趣的是，孩子们写出的曲子都是爵士乐；美国孩子喜欢那些自由、无调性的乐曲；在中国，孩子们会有非常复杂的音乐，有些有着超乎年龄的厚重和。

　　“中国的孩子，有些只有十几岁，却已经会用音符写曲子了。”迪克说，他在为孩子们的专业知识感到惊讶的同时，也提了建议，“因为当孩子用音符来表达旋律的时候，很可能会挑选那些简单易写的音符，这可能会破坏表达的自由和完整性，保持孩子来自心灵的音乐很重要。”

　　创造就是不被束缚，所以，只有让孩子自由发挥，可能才会等到我们想要的结果。 新民晚报记者 张艺